Elvis Aaron Presley，以猫王的名字闻名全球， 他被视为是20世纪最重要的音乐和流行文化代表之一。他凭借其独特的融合了多种不同音乐的唱腔和风格，永久地改变了美国音乐的格局。而在这个过程中，他也开创了一个音乐革命，并引发全球大规模的文化变革。

猫王对各种音乐都充满热情，包括了流行音乐和他那个时代的乡村音乐，以及他在教堂里听到并几乎每晚都去参加演唱的福音音乐，和他十几岁时在Memphis’ historic Beale大道听到的黑人R&B音乐。他的理想就是把这些对他有影响的音乐变成他自己的。没有人会预计到猫王会真的实现他的理想并对音乐和社会有如此大的影响。他吸收了各种不同音乐的影响，开创了前所未见的音乐风格。同时，他也是第一个真正的摇滚偶像，并为新的一代人带来了属于他们自己的音乐。

猫王的事业起起伏伏，但是在他的歌唱事业中却有两个界定期：1955—56年，他凭借充满磁性的慵懒嗓音被全世界所认识；而在1970年代，在经历了两次复出之后，他通过不断的巡演和精心设计的表演，树立了自己的偶像形象。在他去世26年后的今天，他作为艺术家所获得的成功丝毫没有改变，猫王仍然是当之无愧的摇滚之王。

猫王的歌唱事业并不是从唱摇滚开始的。早期，在他1954年和Sam Phillips合作推出的专辑里，他唱了一首又一首的流行歌曲。他失败了，但是他的表现给Phillips留下了深刻的印象，正是他在猫王还没有推出那些畅销专辑前就认定他是一个人才。在众多歌曲中，猫王最终选择了蓝调歌手Arthur Crudups的《That’s All Right》。一个白人唱着黑人风格的歌曲，这就是Phillips一直精心等待并渴望做的。

猫王在1954—55年期间，对自己唱腔进行的设计和改变，都是具有革命性的。在猫王早期的表演中，他的音乐体现了一种乡村音乐和R&B的结合。就在猫王逐渐消除了流行音乐和乡村音乐之间定义的同时，也为把这种全新的摇滚音乐风格介绍给全世界打下了基础。

1956年，猫王成为了一个国际明星，并被视为是摇滚乐的领军人物。1955年11月，猫王改签了RCA唱片公司，而这也引起了全世界的关注。随着1956年《Hound Dog》的发行，猫王形成了一种全新的摇滚曲风。但这并不是猫王加入RCA第一年推出的唯一歌曲。他仍在继续将不同的音乐元素加入自己的歌曲和专辑内，其中包括了流行乐、R&B和福音音乐。因为这样，猫王获得了史无前例的成功。他到RCA后的第一张专辑《Elvis Presley》蝉联十周冠军，并获得了最畅销流行音乐专辑奖。同时，他的单曲占领排行榜24周的冠军位置。1956年，猫王有10首风格不同的歌曲同时出现在Top100榜单上。但是，摇滚，使他既获到了赞扬，也获到了批评。

正是猫王带来的摇滚曲风，成为了革命的催化剂。一个时代的新偶像诞生了，猫王为50年代的年轻人带来了属于他们自己的音乐。猫王的音乐从早期的民谣开始，随着时间的推移逐渐形成的感觉和具有爆发力的现场表演，这就是年轻歌迷一直在寻找的新鲜风格。与此同时，他的批评者，包括了家长们、媒体还有其他歌手，称他是反叛和危险的。但讽刺的是，猫王做音乐并不是为了引起社会的改变或是音乐的革命。对于他的音乐，他只有一个目标，就是快乐。

1958年，摇滚的革命开始减退，猫王也被应征入伍。而在这期间，RCA推出了5首单曲。随着曲风的改变，摇滚越来越受到广大乐迷的喜爱。1960年退伍之后，猫王的唱腔和风格都发生了巨大的改变。在他回归后的第一张专辑《Elvis Is Back》里，猫王对声音的控制更为出色，这是一种经历了两年军旅生活后的成熟声音。这张加入了先进技术的专辑，使得猫王的声音比以往任何一张都要出色。这是他两年里第一张新专辑，他带来了更成熟的作品，他的音乐不仅融合了摇滚，还有R&B和福音音乐。

除了对音乐的热情，猫王还有一个梦想就是成为一个真正的演员。他的经纪人Colonel Parker很鼓励猫王这种愿望，因为这样可以增加他的曝光量。猫王在50年代至60年代早期的时候很渴望成为一个戏剧演员，但是民众却只想他当一个纯粹的歌手。因此，他只能在音乐剧电影中担任角色，这让他很失望。在整个60年代，猫王同时经营他的电影和音乐事业。但是当他电影事业蒸蒸日上的同时，他为了配合电影推出的专辑却很令人失望。为了弥补歌迷，他又推出了一些独立于电影之外的专辑，这也成为了他现在风格的标准组合。

在1961—68年之间，猫王在电影和音乐两方面都获得了相对的成功。随着的时间的流逝，人们对猫王的兴趣也开始减弱了。他的音乐不再像他以前那样发自内心。同时，1963年英国音乐入侵美国，美国新一代音乐爱好者掀起了一场新的音乐革命。乐队像是The Beatles、The Rolling Stones 和The Doors，以及创作者像是Bob Dylan开始登录美国舞台，为年轻的歌迷提供了一种新鲜的音乐风格。

1968年，猫王的全面复出改变了一切。常规的在圣诞节担任表演，并在电视上开播了一个名叫《猫王》的复出特别节目，这也把猫王的事业推向了一个新的高度。基本上延续了他50年代早期的摇滚风格，再加上亲自创作的几首新歌，无论在演唱还是风格上，他的表演都是对其早期形象的一个回顾。穿着黑色皮衣，猫王流露出了比十年前更加强劲的魅力和吸引力。他热情的表演唤醒了许多已经不记得猫王独特魅力的观众。大多数的歌迷都反应强烈，好评如潮，并期待猫王在音乐上再创高峰。而在将近十年的时间里，他开始第一次改变他常规的发片计划。

离开了1960—68年期间一直被猫王称为家的Nashville录音室，在68年的复出特别节目之后一个月，猫王开始在Memphis录音室录音。他也为了尝试新的曲风，寻找了一支新的乐队。再一次，猫王没有向那个时代对音乐的限制妥协，而是坚持创造属于他自己的多变的音乐风格。就像他退伍后做出的音乐一样，猫王1969在Memphis录音室发行的新专辑，纳入了许多不同的音乐元素。而在本质上，这张专辑集合了猫王的12种不同音乐曲风。第一第二波主打歌《In The Ghetto》和《Suspicious Minds》，以具有社会责任感的填词而广受欢迎。

猫王进入了他职业生涯另一个繁荣阶段。而他68年的复出特别节目上与观众的互动，也使他在好莱坞的几年间很怀念。直到1969年8月，猫王重新回到了他的歌唱事业，并在拉斯维加斯的国际饭店开始了长达四周的表演，这次演出也打破了先前拉斯维加斯的所有演出纪录。结束了拉斯维加斯的表演之后，他开始了一系列全美的巡演，在这些表演的间隙，猫王也继续录制新专辑，而他的专辑也再一次获得了千万销量。

1973年1月，猫王开始进军电视节目娱乐圈，并开始出现在国际观众的视线中。一档名叫《Elvis: Aloha From Hawaii》的电视节目，开始出现在四十几个国家，超过一百万的观众面前。

在他歌唱事业的尾声，猫王仍旧喜欢现场表演，但他已经逐渐厌倦了录制专辑，而且他已经把录音室搬回了家里。事实上，他一次也没有参加1977年9月在那什维尔，为了他最后一张专辑开的讨论会。最终，在取得了比其他歌手都大的成功之后，猫王开始感到越来越无聊，他努力想要寻找新的挑战。同时，他的健康状况也越来越差，疾病缠身并开始依赖药物。

尽管突如其来的悲剧结束了他的生命和演唱事业，但猫王在音乐上获得的成就都不是昙花一现的。他是唯一一个同时被载入三种音乐名人堂的歌手，摇滚乐、乡村音乐和福音音乐。他在美国发行的140张不同的专辑和单曲使他获得了黄金、白金和超白金的销量，远远多于其他歌手。如果只是专辑数量比别的歌手多是不够的，2002年，在他逝世25年后，却成为了他整个歌唱生涯中最成功的时刻之一。《ELV1S 30 #1 HITS》在短短的几个月内卖出了9千万张，成了他歌唱生涯中卖得最快的专辑。这张专辑成了26个国家的冠军，混编入《A LITTLE CONVERSATION》的《JXL》也成为了当年的最受欢迎单曲之一。这也证明了在猫王逝世26年后，他仍然是对美国音乐和文化影响最大的歌手之一。另外，经过了几代人，以及各种阶级人群的见证，猫王将永远在美国甚至全世界的音乐历史上占有一席之地。